Рождество в России празднуется после встречи нового года, с обычаем наряжать зеленые, нарядные душистые елочки и встречать, как в далеком детстве, сказочных персонажей -Деда мороза и Снегурочку. Но художники о каких пойдет речь, отдав дань религиозным традициям, воспевают красоту и чистоту зимы- с заснеженными деревьями и дорогами, нежными неяркими красками; в разных уголках мира находя особенные, неповторимые черты.
Бережной Николай Федорович (1938-2015) — художник-живописец, график.
Родился 24 июля 1938 года в селе Матвеево, Краснодарского края, вырос в станице Гиагинской.
В 1952-1957 годах учился в Краснодарском художественно-педагогическом училище, в которое поступил по рекомендации учителя Гиагинской школы. После окончания училища работал учителем черчения и рисования в Кемеровской области, в оформительской мастерской управления торговли в Краснодаре, в отделении Художественного фонда в Омске.
В 1963 году стал кандидатом, а через год — членом Союза художников СССР. К тому времени он уже обзавёлся семьей. Однажды заболел сын, долго не выздоравливал, и врачи посоветовали сменить климат. В 1971 году переехал в Николаев, в котором в это время создавалась областная организация Союза художников. С 1972 по 1991 гг. был её председателем и постоянным участником областных, республиканских, международных и персональных выставок.
Богаевский Константин Федорович (1872-1943) – живописец, акварелист, литограф, признанный мастер исторического пейзажа. Его творчество тесно связано с древней землей восточного Крыма, с родным городом Феодосией. Он глубоко чувствовал и понимал скупую неповторимую красоту этих мест, и стал, по образному выражению М.А. Волошина, «голосом этой древней земли».
К.Ф. Богаевский родился в Феодосии. В 1891 г. поступил в Петербургскую Академию художеств. Из шести лет, проведенных в ней, наиболее плодотворными для него были годы учебы у А.И. Куинджи, который с 1894 г. руководил пейзажной мастерской. Путешествовал по Греции, Италии, Германии, Франции. Жил и работал в Феодосии. Член объединений «Мир искусства» и «Союз русских художников». Много путешествовал по Крыму, где кроме восточного побережья его привлекал юго-запад – Бахчисарай и его окрестности. Уже в дореволюционные годы творчество К.Ф. Богаевского получило большую известность, как в России, так и за рубежом. В начале 1920-х годов К.Ф. Богаевский работал в художественных мастерских при картинной галерее, а с 1923 г. по заданию КрымОХРИСа фиксировал исторические и культурные памятники Крыма. К середине 20-х гг. он достиг в рисунке и акварели «предельного совершенства полного зрелого мастерства» (А. Габричевский).
Конец 1920-1930-х годов – время работы над большими акварелями – картинами, которые он писал в мастерской без натуры. В 1922-1923 гг. К.Ф. Богаевским был создан альбом автолитографий, включавший 20 исторических пейзажей Крыма. В начале 1930-х гг. К.Ф. Богаевский обратился к индустриальному пейзажу. Он побывал во многих промышленных центрах страны: на Днепрострое, Донбассе, на нефтяных промыслах в Баку, на заводе «Азовсталь». Цикл индустриальных пейзажей К.Ф. Богаевского стал значительным явлением в советской живописи 30-х годов. Свидетельство признания таланта художника – присвоение ему в 1933 г. звания заслуженного деятеля искусств РСФСР.
Исторические полотна К.Ф.Богаевского 1930 – начала 1940-х годов отмечены возвышенным строем мыслей и чувств, яркостью и содержательностью образов. Синтезом длительных творческих исканий стали произведения «Планерная бухта», «Горный пейзаж» (оба 1930-е). «Романтический пейзаж» (1939) изображает спокойную, величавую, одухотворенную и идеализированную природу. Начало Великой Отечественной войны застало Богаевского в Феодосии. Он не стал покидать родного города и продолжил работу. Художник трагически погиб во время бомбежки в Феодосии 17 февраля 1943 года.
В собрании Феодосийской картинной галереи им. И.К.Айвазовского 504 произведения К.Ф. Богаевского (живопись, графика). Это самая большая в мире коллекция произведений художника.
Бутрова Мария Николаевна (1905-1989) — живописец, график и книжный иллюстратор.
Родилась 11 марта 1905 года, Санкт-Петербург. Училась во ВХУТЕМАСе (Петроград, 1918—1920 гг.) у художников В. В. Лебедева и В. И. Денисова; в Высшем художественно-техническом институте (ВХУТЕИН, 1922—1927 гг.), на монументальном отделении у К. С. Петрова-Водкина. Участница выставок с 1926 года. В 1930-е годы, под руководством В. В. Лебедева, работала в мастерской по росписи тканей. С 1939 года — член секции графики ЛОССХ Союза художников СССР. Как иллюстратор работала в детской книге с 1931 года, сотрудничала с детскими журналами «Ёж», «Чиж», «Мурзилка», с издательствами Детгиз, Учпедгиз и Лениздат. С 1936 года в Экспериментальной печатной мастерской ЛОССХ художница работала с литографией, другими графическими техниками. Со временем основным жанром в творчестве М. Н. Бутровой стал пейзаж, чему способствовали её многочисленные поездки на север СССР (Салехард, Ханты-Мансийск, Тобольск, Тюмень).
Произведения М.Н.Бутровой хранятся в Государственном Русском музее, Отделе эстампов Российской национальной библиотеки (Санкт-Петербург), Иркутском областном художественном музее им. В. П. Сукачева, Красноярском государственном художественном музее имени В. И. Сурикова и других музеях.
Заузе Владимир Христианович (1859-1939) — живописец-акварелист, график.
Родился 18 мая 1859 в городе Санкт-Петербург. В 1870-1879 годах учился во Владимире, Строгановском училище в Москве, с 1893 года — член Товарищества южнорусских художников, один из основателей Общества художников имени К. К. Костанди; преподавал в учебных заведениях города Дубна (Ровенская область), Николаеве (1880-1885), Одесском коммерческом училище (1885-1919), Одесском художественном институте. Наиболее известны его работы: «В полдень. Падающие тени» (1904), «Большой фонтан» (1919), «Лес. Дерево над рекой» (1923), «Лес на берегу реки» (1924), «Зима на Украине» (1935); «Баррикады. 1905» (1925), «Чумаки» (1929); «На страже советских границ» (1931).
Ковалев Вадим Александрович (1939 г.р.) – график.
Родился 17 июля 1939 в с. Бабстово (Еврейская АО).Учился в Московском народном институте (1968-1973) у К. П. Савкевич, дипломная работа — киноплакаты (темпера, гуашь) к фильмам «Ради жизни на земле», «В бой идут один старики» и др. Известен как автор графических циклов: серии: «Ленинград» (1977—1978), «Спорт» (1978—1980), «Мекка лыжного спорта город Кировск» (1980—1982), «Яхты» (1981—1982) и др.
Выставки работ художника проходили в 1978, 1979, 1980, 1982 (Ленинград), 1979 (Ереван). Его произведения хранятся в Государственном музее истории Ленинграда.
Кругликова Елизавета Сергеевна (1865-1941) – художник-график.
Родилась в Санкт-Петербургe в 1865. Закончила Московское училище живописи, скульптуры и архитектуры, училась в Париже в 1908-1914 гг. Участвовала в выставках: «Мир искусства» (1900, 1911-1917), «Союза российских художников» (1908-1909), «Коммуны художников» (1920-е гг.), «Жар-Цвета» (1924-1928), «Первого Издебского салона» (1909-1910), «Художников РСФСР за 15 лет» (1932 – 1933).
Преподавала в собственной студии в Париже, «Acadеmie de la Palette», «Пролетарской художественной студии», Высшем художественно-техническом институте( 1918-1929). Жила и работала в Ленинграде.
Пискарев Николай Иванович (1892-1959) — график, живописец, скульптор.
Родился в 1892 (г. Бежица Орловской губернии).Учился в Строгановском училище технического рисования в Москве (1903–1916), сначала в скульптурном классе, а затем — в графической мастерской С. С. Голоушева (С. Глаголя).
Жил в Москве. Занимался станковой и книжной графикой, выполнял книжные иллюстрации, заставки, буквицы, разрабатывал проекты экслибрисов. Много работал в техниках ксилографии, линогравюры, акварели, гуаши, пастели. Выполнил цикл архитектурных видов Москвы и Петрограда (1911–1914; цветная линогравюра), серию рисунков с видами Феодосии (начало 1920-х; акварель, гуашь, темпера). Сотрудничал в Государственном издательстве, издательстве Academia и других. Создал иллюстрации к книгам «Анна Каренина» Л. Н. Толстого (1930–1932), «Повести Белкина» А. С. Пушкина (вторая половина 1930-х), «Конёк-горбунок» П. Ершова, «Домби и сын» Ч. Диккенса, «Исповедь» Ж.-Ж. Руссо и многим другим.
Участвовал в выставках Союза деятелей прикладного искусства и художественной промышленности (1919), Московского товарищества художников (1922), общества «Жар-цвет» (1924–1926), «Гравюра СССР за 10 лет» (1927), «Цветная ксилография. Ее приемы и возможности» (1929) в Москве, общества экслибрисистов («Русский книжный знак в гравюре», 1925, 1926), «Русская ксилография за 10 лет» (1927), «Художественный экслибрис» (1928) в Ленинграде, юбилейной выставке «Художники РСФСР за XV лет» в Ленинграде и Москве (1932–1934) и других. Экспонент международных выставок «Искусство книги» в Лейпциге (1927), «Современное книжное искусство» в Кёльне (1928), выставок гравюр в Филадельфии (1929, 1930, 1931), «Искусство книги» в Париже и Лионе (1931–1932), выставок русского искусства в Амстердаме, Риге, Винтертуре (все — 1929), США (1929, передвижная: Нью-Йорк, Филадельфия, Бостон, Детройт), Берлине, Данциге, Стокгольме (все — 1930), Йоханнесбурге (1931, 1932–1933), Кенигсберге (1932).
Преподавал на наборно-типографическом и книгопечатном отделении полиграфического (графическо-печатного) факультета Вхутемаса — Вхутеина (1921–1930). Как педагог и художник оказал значительное влияние на развитие советского полиграфического искусства (наряду с В. А. Фаворским).
Произведения Пискарёва находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А. С. Пушкина и других.
Н.Ф. Бережной. Тишина. 1978 г. Бумага, акварель, пастель.
К.Ф. Богаевский. Феодосия зимой. 1940-е гг. Бумага, акварель.
М.Н. Бутрова. Храм Дружбы. Павловск. Бумага, цв. литография.
В.Х. Заузе. Зима. 1936 г. Бумага, офорт, акватинта.
В.Х. Заузе. Зима на Украине. 1935 г. Бумага акватинта.
В.А. Ковалев. Паланга. 1990 г. Бумага, акварель.
